‘Painting is but another word for feeling’

Afbeelding: John Constable (1776-1837), Het strand bij Osmington Mills, 1816, olieverf op doek. Collectie David Thomson.

Een felle regenbui boven zee, zonnestralen uit een onstuimige wolkenlucht, glooiende groene heuvels met bomen die ritselen in de wind. De Britse kunstenaar John Constable (1776-1837) is een van de beste landschapsschilders aller tijden.

Van 19 september t/m 31 januari presenteert Teylers Museum de eerste overzichtstentoonstelling in Nederland van deze meester uit de romantiek.

Vanuit Canada, Londen en Oxford komen de mooiste tekeningen, aquarellen en schilderijen naar Nederland. In Haarlem kun je je verliezen in de overweldigende Engelse landschappen van John Constable.

Constables meest geliefde onderwerp was het landschap van zijn jeugd aan de Engelse oostkust in de buurt van Harwich. Geen kunstenaar schilderde eerder zoveel in de buitenlucht als hij. Sterk geïnspireerd door de manier waarop oude meesters als Ruisdael, Rembrandt en Rubens het Nederlandse landschap weergaven, benaderde hij het Engelse landschap met een originele en open blik. Zo kon hij het effect vangen van plotselinge weersveranderingen. Constable was gefascineerd door de kleuren en vormen van wolken, regenbogen en andere atmosferische verschijnselen en hield nauwkeurig bij onder welke weers- en lichtomstandigheden hij geschilderd had.

Achter zijn scherpe natuurobservatie schemert een heftig gevoelsleven. Geluk en verdriet, liefde en vriendschap gaan schuil in licht, lucht en landschap.“Painting is but another word for feeling,” schreef hij aan een vriend. Zijn stijl was zo vernieuwend dat tijdgenoten er lange tijd geen raad mee wisten. Zijn werk werd een inspiratiebron voor veel kunstenaars, van de School van Barbizon en de Franse impressionisten tot aan kunstenaars van nu. Hij wordt gezien als een van de vaders van de moderne schilderkunst.

Constable in Teylers Museum

Teylers Museum is de perfecte plek om het Nederlandse publiek kennis te laten maken met Constables genie. Wanneer hij Haarlem zou hebben bezocht, was hij zeker in Teylers Museum komen kijken naar de schilderijen van zijn Nederlandse tijdgenoten én de tekeningen en prenten van zijn grote Nederlandse voorbeelden. In de Eerste Schilderijenzaal stapt de bezoeker terug naar de tijd van Constable in Nederland. In het Prentenkabinet is een apart deel van de tentoonstelling speciaal gewijd aan de invloed van de oude meesters op zijn werk. Sinds 2018 bezit het museum bovendien zeven tekeningen van Constable, de eerste werken van zijn hand in een Nederlandse museumverzameling

Praktische informatie

Tickets met tijdslot zijn te bestellen via teylersmuseum.nl
Het museum is helemaal aangepast aan de geldende veiligheidsnormen.
Kijk voor meer informatie op teylersmuseum.nl

Het hart van de familie, Zeruya Shalev

You’ve missed it again, you’ve gone wrong again, you thought you had time, you thought that even someone whose days were numbered would wait for you. That’s the kind of person you are, dozing while more opportunities pass you by (…)Zeruya Shalev

Boek 29- Lirian Leest – Het hart van de familie, Zeruya Shalev, 447 pagina’s. Uitgeverij Cossee. Uitgelezen tijdens tropische temperaturen buiten en binnen 😉 

Lirian Leest – Het hart van de familie, Zeruya Shalev

‘Het hart van de familie’ is de vierde roman van de Israëlische auteur Zeruya Shalev, waarvan de eerste drie boeken meteen internationale bestsellers werden.

Het verhaal begint bij Chemda Horowitz, moeder van een zoon en een dochter, die eenmaal oud geworden in het ziekenhuis belandt. Vanaf dat moment worden de verhoudingen in het leven van haar kinderen op scherp gezet. Kort door de bocht samengevat zijn, net zoals in het echte leven, de hoofdpersonen op zoek naar zichzelf, liefde en aandacht.

Het hart van de familie, Zeruya Shalev

Het was even wennen aan de schrijfstijl, vaak zonder komma’s of aanhalingstekens en de in elkaar overvloeiende levensverhalen (dat is eigenlijk ook wel weer zo des levens;)) maar al snel word je in hun geschiedenis meegezogen en dan vergaat het je zoals vele andere lezers voor je, je wilt doorlezen totdat je het boek uit hebt. 

Achterflap Het hart van de familie, Zeruya Shalev

Hoewel de eindplot enigszins afgeraffeld overkwam op mij is het wel knap van de auteur dat je tot aan het eind niet zeker weet hoe het af gaat lopen. En zoals dat gaat met een goed boek, ik vond het jammer dat het uit was. Gelukkig heb ik (winkelen in eigen huis :)) nog een boek van haar op de plank staan (Man en vrouw) dus ik kan nog even verder meeleven met de fascinerende levens ontsproten uit de pen van Zeruya Shalev.

Boekfragment Het hart van de familie – via Uitgeverij Cossee
~
Pijn’ is de laatst verschenen roman van Zeruya Shalev, deze staat nu ook op het nog te lezen lijstje van Lirian Leest.
~
‘In ‘Pijn’beschrijft Zeruya Shalev de ervaringen van vrouwen in haar land en hoe deze verweven zijn met de politieke structuur van haar land. Dit boek is waarschijnlijk haar meest persoonlijke tot nu toe: de heldin is de overlevende van een terroristische aanslag die jaren later nog steeds wordt gekweld door haar ervaringen. Zeruya Shalev overleefde in 2004 een zelfmoordaanslag.
Zeruya Shalev is een van Israëls meest prominente auteurs, haar romans zijn in meer dan 20 talen vertaald.’

Via: DW Books

Tot spoedig. Maak het goed

‘Tot spoedig. Maak het goed en succes met de zaken etc.’ Vincent van Gogh aan zijn broer Theo, woensdag 23 juli 1890

Uit De kunst van het woord
Zijn mooiste brieven
Bezorgd door
Leo Jansen, Hans Luijten en Nienke Bakker

Vincent van Gogh kon niet alleen prachtig schilderen, hij deed ook vele mooie uitspraken zoals deze bijvoorbeeld:
“I feel that there is noting more truly artistic than to love people.”

Het kan niet anders of van Gogh schilderde de wereld zoals hij deze waarnam en, zoals volgens mij, de wereld in werkelijkheid is…
Panta Rei – alles stroomt. Love it! Maar dat wil niet zeggen dat het makkelijk was, of is, voor niemand, om ‘mooie dingen’ te maken. Alles van waarde kost nu eenmaal vaak ook moeite;

IK KIJK ER ZO NAAR UIT MOOIE DINGEN TE MAKEN. MAAR MOOIE DINGEN BRENGEN MOEITE EN TELEURSTELLING EN DOORZETTINGSVERMOGEN MET ZICH MEE — VINCENT VAN GOGH

Op 29 juli 2020 is het 130 jaar geleden dat Vincent van Gogh overleed en er een einde kwam aan het leven van een begenadigd kunstenaar en aan een aangrijpende briefwisseling tussen Vincent van Gogh en zijn broer Theo. Zijn laatste woorden waren; ‘Aan het verdriet zal nooit een einde komen.’ Aan de waardering van zijn werk, al was het dan na zijn dood, evenmin.

Een greep uit de Van Gogh verzameling van An, van Lirian

Behalve zijn kunstwerken laat Van Gogh ons ook troost via het woord na, in de vorm van brieven die hij schreef aan zijn geliefde broer Theo.

‘Het beste medicijn tegen artistieke twijfel. Proza om je aan te laven- troostrijk en diep.’ Quote; Frank Westerman

Wil je de prachtige citaten en inspirerende quotes van Vincent van Gogh lezen? In het boek De kunst van het woord – de mooiste brieven van Vincent van Gogh, vind je 265 brieven van Van Gogh terug. In dit filmpje vertelt de auteur van het boek er meer over.

Op weg naar rust, Celine Heijboer

Celine Heijboer, Op weg naar rust ~ Mijn pelgrimstocht naar Santiago de Compostella

‘Kilometers loop ik over stijgende en dalende modderige paden, langs geurende eucalyptusbomen, vele dorpjes en barretjes. Meneer de hardloper rent voorbij. Enthousiast zwaaien we en roepen: ‘Bon Camino’. Op een lantaarnpaal staat een opvallende tekst geschreven: ‘Every day is your way.’ De stilte en eenvoud laten mij over deze zin nadenken en ik besef dat het leven net als ‘The way’ is. Een pad dat ieder als eigen individu, in zijn eigen tempo bewandelt. (Blz. 207) ~ Celine Heijboer

Oh wat een ontzettend fijn boek heb ik net uitgelezen! Namelijk Op weg naar rust, Celine HeijboerLirian Leest – boek 27

Ik kijk om mij heen en verdwaal in de tijd. Ik geniet van elke stap… Blauwe en witte kleine kleine kwetsbare vlindertjes vliegen voor me uit… Het is hier zo anders dan de afgelopen week, zoveel rustiger…’ (blz. 226) ~ Celine Heijboer

Het is frappant, zo zat ik op een middag na te denken over het gezegde dat de camino ieder geeft wat hij of zij nodig heeft, en zo botste ik even later op de fiets met een wielrenner die in een straf tempo voorbij geracet kwam. En waar we normaal gesproken allebei gevallen zouden zijn reden we beiden een halve meter zij aan zij op en vervolgden daarna, alsof er niets gebeurd was, onze weg. Later, bijkomend van de schrik met een alcoholvrij biertje in de tuin, kwam er een vlinder op mijn hand die een tijdje bleef zitten. 

Afb.: Alina Vilchenko

Deze gebeurtenis heeft misschien niet veel te maken met de post over dit boek zou je denken, maar aan de andere kant toch ook weer wel. Bijvoorbeeld wanneer je de betekenissen van een vlinder ziet in het licht van de camino die je geeft wat je nodig hebt, zo gaf de vlinder rust aan mijn geschrokken lijf 🙂

🦋 ‘In early Christianity, the butterfly was a symbol of the soul. In China, it was used as a symbol of conjugal bliss and joy.’ Bron: Butterfly Symbolism

Tijdens het lezen (nee, eigenlijk al toen ik de aankondiging van Celine’s boek las) kwam de rode draad van de LiRiAn zussen weer bovendrijven. Vanaf het begin tot nu is dat de Camino (film en boek WIld) en Vincent van Gogh geweest. Alleen, in tegenstelling tot Celine hebben wij (nog) niet de camino wandelschoenen aangetrokken maar ons slechts beperkt tot wat wandelingen in Nederland.

Tijdens onze wandelingen kwamen we mooie uitspraken van Van Gogh tegen op wandelstenen (zie foto’s) en onze inspiratie uit de film en het boek Wild hebben we verwerkt in een workshop. En je ziet, als je ervoor openstaat komen goede dingen samen.

Als je in de natuur bent bewandel je je eigen pad, het lijf krijgt de kans even uit het hoofd te komen. Zo’n wandeling duurt hopelijk heel je leven lang, in de zin van blijven groeien en blijven zoeken naar evenwicht tussen die twee, het hoofd en het lijf. Zoals Celine het zo mooi omschreef:

Ik ben stil, ik kan niks meer uitbrengen. Ik zit heerlijk in mijn eigen wereldje, in mijn eigen element. (blz, 279) ~ Celine Heijboer

Celine dankjewel, voor het schrijven van je boek en het delen van je ervaringen en emoties (als introvert persoon meende ik er veel in te herkennen). En, zoals het past bij bepaalde boeken, ook dit boek heb ik voornamelijk buiten gelezen. Het was een mooie boekenreis.

Wil jij ook het boek
Op weg naar rust.Mijn pelgrimstocht naar Santiago de Compostella, Celine Heijboer
lezen?
Klik dan door naar de Facebookpagina van Celine voor bestelinformatie.

En voor nu, lieve lezer,
Heb een mooie reis / Buen Camino / Have a good pilgrimage, of op zijn Iers: Go n-éirí an bóthar leat ~ May the road rise to meet you / Namaste

Het is oké (om je niet oké te voelen) – Abby K

Sinds ze zich kan herinneren werd de veelzijdige Amerikaanse zangeres en tekstschrijver Abby K al ondergedompeld in muziek. Opgegroeid in Kentucky, en na ruim twintig jaar in Chicago, Windy city, gewoond te hebben, verplaatste ze haar muzikale optredens naar Seattle, alwaar ze ook regelmatig optreedt. Zoals tijdens Seattle’s NW Folk Life Festival in 2017 en 2019.

Tekst loopt door onder de foto

@Abby K

“So much different than much of what the singer/songwriter genre has to offer to most people. Abby K proves she can do just about anything as she jumps from genre to genre seamlessly.”Jamie Robash, Divide and Conquer

Muzikale inspiratiebronnen die haar beïnvloeden, en waar Abby K uit put, zijn een beetje folkmuziek gemixt met een brok rockmuziek. Niet zo gek dus dat ze haar muziek zelf “Heart-Rock” muziek noemt.

Tekst loopt door onder de foto

@Abby K

In 2019 kwam haar album  ‘The Whole Truth‘ uit. Hierover zegt ze op haar Facebookpagina: “Melodic, authentic and raw, “The Whole Truth” is an album that unflinchingly stares down life’s messy parts. “When life throws you the unexpected, it’s the honest path, oftentimes the most painful path, will ultimately lighten your load.”

Tekst loopt door onder de video

Waarom Abby K’s muziek mij aantrok
Het eerste nummer dat ik van Abby K hoorde was, via twitter, met het nummer: It’s Okay (Not to Be Okay). Je voelt dat deze muziek, zoals hieronder ook te lezen is, uit haar hart komt. Vanuit een doorleefde beleving, eerlijk en open, zingt Abby K van hart tot hart.

Tekst loopt door onder de video

Muziek verbindt
Op de site van Abby K staat ook te lezen dat haar muziek ‘net zo groen, weelderig en dramatisch als de Pacific Northwest zelf is. Melodieus en helder van toon, open en direct, je voelt de verhalen achter de heldere muziek en deze raken je in je hart’.

En dat is wat me deed vallen voor haar muziek want muziek die uit het hart komt verbindt mensen.



Bronnen
https://abbykmusic.com/
https://open.spotify.com/artist/2jDwWJkX6uqKtbl6BlYyjh
https://americana-uk.com/album-preview-abby-k-the-whole-truth
https://www.youtube.com/channel/UC4R-16ExI3alg6ywPvBl46w?sub_confirmation=1

Werk van Christie van der Haak bij Museum Helmond

De tentoonstelling Maria van Brabant, Keizerin, te zien tot 25 oktober in Kasteel Helmond, is een beeldend eerbetoon aan het leven van Maria van Brabant (1189-1260), vrouwe van Helmond en een vooraanstaand inwoner van de stad. Zij geldt als een voorbeeld van een sterke vrouw die veel invloed heeft gehad op de cultuur en geschiedenis van haar tijd, maar die in de geschiedschrijving niet of nauwelijks wordt genoemd. Kunstenaar Christie van der Haak (Den Haag, 1950) laat zich door Maria van Brabant inspireren en geeft met nieuwe kunstwerken en patronen haar eigen, hedendaagse visie op deze middeleeuwse geschiedenis.

Een bezoek aan de tentoonstelling is een beleving op zich. De bezoeker loopt haast letterlijk door en over de kunstwerken. Het is een totaalervaring die een geheel nieuwe en soms overrompelende betekenis geeft aan het verhaal van Maria van Brabant. Toch beoogt de tentoonstelling geen historische vertelling te zijn. Veel meer is het een beeldende interpretatie van aspecten uit het leven van Maria van Brabant. Zo is haar kortstondige functie als keizerin door Christie van der Haak verbeeld in een grote ontvangstruimte, die zo is ingericht als ware het Maria van Brabant zelf die bezoek ontvangt. Ook is er een ruimte ingericht als ‘schatkamer’. Van der Haak toont hier nieuwe glaswerken en sculpturen die reflecteren op de rijkdom van het leven van Maria van Brabant. Op basis van archiefmateriaal is een interpretatie gemaakt van het gezicht van Maria, door Van der Haak vastgelegd in nieuwe kunstwerken. Zo wordt Maria van Brabant zowel de inspiratie voor de tentoonstelling als het kunstwerk zelf.

Maria van Brabant, Keizerin
Museum Helmond, t/m 25 oktober 2020
Fl yer – Christie van der Haak

Maria van Brabant

Maria van Brabant wordt geboren in 1189/1190. Ze is de oudste dochter van hertog Hendrik I van Brabant (1165-1235). Tot aan de geboorte van de eerste zoon (Hendrik II in 1207) is Maria voorbestemd om haar vader op te volgen als hertogin. Deze toekomstige machtspositie maakt haar al op jonge leeftijd tot een begerenswaardige bruid. Het hertogdom Brabant is een wijdverbreid en rijk domein met aanzienlijke invloed. De hertog is zich goed bewust van zijn machtspositie, maar streeft altijd naar meer. Hij sluit allianties en vecht mee in oorlogen, maar zijn steun is ook te koop voor geld en goederen. Dit maakt hem dikwijls tot een aantrekkelijke maar ook onvoorspelbare bondgenoot. In deze machtspolitiek speelt Maria bijna haar hele leven een belangrijke rol.

Heilige Roomse Rijk

Al op jonge leeftijd weet Hendrik I Maria te verloven met Otto van Brunswijk (1175-1218), die op dat moment strijdt om de kroon van het Heilige Roomse Rijk. Met de verloving hoopt Hendrik invloed te krijgen op de toekomstige keizer. Na jaren van strijd wordt Otto gekroond tot keizer Otto IV. Een aantal jaar later trouwen Maria en Otto in de Sint-Servaasbasiliek in Maastricht. Maria is vanaf dat moment keizerin van het Heilige Roomse Rijk. Lang kan Maria niet genieten van haar positie. Otto heeft als keizer in korte tijd veel vijanden gemaakt (waaronder de paus), en er is een plan gaande om hem te vervangen. Na een pijnlijke nederlaag in de Slag bij Bouvines vlucht het keizerlijk paar naar Keulen, en later naar Brunswijk. Daar abdiceert Otto en sterft hij niet veel later in zijn kasteel Harzburg.

Gezant en onderhandelaar 

Maria keert terug naar het hof van haar vader en vervult een belangrijke functie als gezant en onderhandelaar. Op oorkondes uit deze periode is haar naam veelvuldig terug te vinden. Niet veel later trouwt ze nog één keer, met graaf Willem I van Holland (1168-1222). Willem overlijdt echter al twee jaar later. Uit dit huwelijk verkrijgt Maria de stad Dordrecht. Ze raakt actief betrokken bij het bestuur van de stad en zal er de rest van haar leven met enige regelmaat verblijven. Ook vandaag de dag wordt Maria in Dordrecht herinnert als een belangrijke factor in de ontwikkeling van de jonge stad.

 Centrum van cultureel en hoofs leven

Als Maria na de dood van haar vader de heerlijkheid Helmond krijgt zet ze zich ook hier in voor de ontwikkeling van de stad en de omliggende gebieden. Ze neemt intrek in een houten burcht, die later bekend zal staan als ’t Oude Huys. Maria bouwt haar vesting uit tot een centrum van cultureel en hoofs leven waar geregeld dichters en muzikanten verblijven. Veel van haar tijd gaat echter ook op aan de totstandkoming van haar klooster Locus Imperatricis. Dit klooster in Binderen, niet ver van Helmond, zou tot ver na Maria’s dood in 1260 een geliefde plek blijven voor ‘reine maagden uit adellijk geslacht’.

 Christie van der Haak

Christie van der Haak (1950, Den Haag) wordt na haar opleiding aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten bekend met kleurrijke schilderijen vol decoratieve patronen. De kunstenaar ontwikkelt zich ook al snel in andere disciplines, waarbij ze werkt met uiteenlopende materialen. Zo verschijnen haar patronen onder andere op keramieken schalen, kleden, stoelen, glaswerk en behang. Recentelijk weet Christie van der Haak deze uiteenlopende disciplines te verenigen in hedendaagse gesammtkunstwerken. Door de tentoonstellingsruimte volledig aan te kleden en in te richten met patronen verandert Van der Haak het ‘gevoel’ van de ruimte. Elk patroon kent een unieke structuur en ziel. In de tentoonstellingsruimte zorgen deze structuren met elkaar en de tentoonstellingsruimte voor een geheel nieuwe betekenis. In 2015 won Christie van der Haak de Ouborgprijs, de belangrijkste kunstprijs van de gemeente Den Haag.

De tentoonstelling is mede mogelijk gemaakt door het Mondriaan Fonds.

Kleurplaat

Een echte ‘Christie van der Haak ontwerp’ inkleuren? Download de tekening van een van haar prachtige patronen, en kleur in vanuit de eigen fantasie.

Bereikbaarheid en tarieven Museum Helmond
Kasteel Helmond maakt deel uit van Museum Helmond, samen met Kunsthal Helmond. De beide locaties liggen in het centrum van Helmond en zijn gemakkelijk bereikbaar met de auto en het openbaar vervoer. Met de trein stap je uit op station Helmond, het is circa 10 minuten lopen naar Kasteel Helmond. Parkeren kan op loopafstand, vlakbij het kasteel.
Ga naar museumhelmond.nl voor actuele informatie over openingstijden, prijzen en het activiteiten- en tentoonstellingsprogramma.08a169

Geen dag zonder Maria

Jong geleerd,
oud gedaan

Bij de kalenderdag van 10 Juli 2020 – Maria met een lezende Jezus op schoot, Pieter Geraedits, ca. 1950 – 1960 Utrecht, Museum Catharijneconvent, RMCC s 300 ~Uit het boek Geen dag zonder Maria

Gisteren ontving ik het bestelde boek Geen dag zonder Maria, en het is een pracht boek om te zien, van binnen en van buiten, zoals je in het filmpje hieronder kunt zien.

@lirianart

Maria is van ons allemaal. In de religieuze geschriften is zij de moeder van Jezus, maar haar betekenis reikt verder. Zij is een wereldomvattend icoon voor vrouw-zijn, gezin- en moederliefde, vreugde en verdriet, troost en bescherming. Niet voor niets steken zoveel mensen, ongeacht hun cultuur of religie, een kaarsje op voor Maria als zij tijdens hun vakantie een kerk bezoeken. *

In Museum Catharijneconvent in Utrecht was in 2017 een grote tentoonstelling te zien over Maria, de meest afgebeelde vrouw ter wereld. Met een grote variëteit aan kunstvoorwerpen en objecten uit museale en particuliere – collecties uit binnen- en buitenland werd daar het verhaal verteld van Maria de Moeder Gods, van haar veelbewogen leven, haar wereldwijde verschijningen in vele gedaante. Bijbelse en apocriefe vertellingen, maar vooral ook de vele legendes en volksverhalen over Maria vormen een inspiratiebron voor kunstenaars door de eeuwen heen, van de tijd van het vroege christendom tot het heden. *

Geen dag zonder Maria ~boekomslag

De tentoonstelling Maria bleef ruim 6 maanden open om heel Maria-minnend Nederland de kans te geven haar te ontmoeten. Want ongeacht cultuur of religie, Maria is van alle tijden en van iedereen. Mooie en verrassende verbeeldingen van Maria in de kunst vertellen haar meer dan wonderlijke levensverhaal. U kon met Maria op een inspirerende reis door twee millennia, vol nieuwe kennis en inzichten over de meest invloedrijke en meest afgebeelde vrouw ter wereld. – Museum Catharijneconvent

Het boek Geen dag zonder Maria is een reis door het hele jaar, waarbij de lezer elke dag wordt verrast door Maria: met een feest of een legende, een mooi gedicht of gebed, een opmerkelijk weetje, een Maria-verschijning, een lach en een traan, een bijzonder recept. Het boek laat zien waar de wereldwijde verering van Maria vandaag komt en hoe Maria mensen tot op de dag van vandaag inspireert. *

De korte teksten, per kalenderdag ingedeeld, gaan vergezeld van prachtige illustraties, die reiken van oermoeders en godinnen via middeleeuwse beelden en manuscripten tot hedendaagse kunst en zelfs tatoeages. Juist die diversiteit maakt Geen dag zonder Maria bijzonder aantrekkelijk.*

* ~ Uit Geen dag zonder maria

~ Uit Geen dag zonder maria

#blijmee 🙂

Aardverschuiving

I took my love, I took it down
Climbed a mountain and I turned around
And I saw my reflection in the snow covered hills
‘Til the landslide brought me down

Landslide, Fleetwood Mac, Zang Stevie Nicks

Soms hoor je tig jaar later een nummer terug wat toen gewoon een leuk nummer was maar dat je nu ineens intrigeert. Dat had ik onlangs met het nummer Landslide, van Fleetwood Mac. Het liedje kwam in mijn mailbox via de gratis nieuwsbrief van Get Uked en het kwam daarmee ook weer terug in mijn hoofd.

Het nummer zingt als een ballade en heeft ook een diepere laag. Het gaat namelijk niet alleen over ouder worden en keuzes maken maar ook over het effect van bepaalde omstandigheden op je persoonlijke leven en je relaties.

Stevie Nicks schreef dit nummer in Aspen, ze werkte in die tijd nog als serveerster, wat keihard werken en weinig inkomsten betekende, en ze twijfelde of zij aan een studie zou gaan beginnen of niet. Haar vader werd ook nog eens ziek in deze periode en ze realiseerde zich dat ze op een kantelpunt was in haar leven was gekomen. Het moment waar alle zekerheden over elkaar tuimelde en er een landverschuiving plaats kon vinden, als in een sneeuwval:

 “Als je mijn spiegelbeeld in de met sneeuw bedekte heuvels ziet”

Door muziek te schrijven kon Stevie haar gedachten op een rijtje krijgen en een beslissing nemen, temeer nadat ze ook van Mick Fleetwood een uitnodiging kreeg om bij Fleetwood Mac te komen zingen. De kans om en muziek te kunnen maken en dat samen met Lindsey Buckingham te kunnen doen deed haar besluiten er helemaal voor te gaan, voor de muziek en de relatie. Hier zou ze later het volgende over vertellen in het online programma OWN, van Oprah Winfrey:

I wrote it (Landslide) for Lindsey – for him, about him. It’s dear to both of us because it’s about us. We’re out there singing about our lives. ~ Stevie Nicks Q Magazine, January 2004

Het geluk tussen Stevie en Lindsay was niet voor nu en nog eens, in 2003 zei Stevie hierover:

“I look at him now and just go Oh, Stevie, you made a mistake.”

I don’t even remember what the issues were; I just got to the point where I wanted to be by myself. It just wasn’t good anymore, wasn’t fun anymore, wasn’t good for either of us anymore. I’m just the one who stopped it….

Landslide, dat dus. Niemands leven is statisch en vloeiend en de dingen gaan vaak zoals ze gaan. En soms doen ze je met weemoed terugkijken en dat is niet erg, zolang je maar geen spijt hebt over de keuzes die je gemaakt hebt. Alles vormt je en helpt je te worden wie je bent.

En na veel moeite (want ik ben totaal a-ritmisch ;)) lukte het me om met de akkoorden uit de nieuwsbrief van Get Uked het nummer ook zelf te zingen en spelen op de ukelele. Zie een stukje daarvan via YouTube:

Bron:
In her Own Words
Wiki

De Gouden Draad

Hoe stoffen geschiedenis schrijven, Kassia St Clair (auteur van het boek “Het geheime leven van kleuren), 393 bladzijden. Uitgeverij J. M. Meulenhoff

Ik beken, De gouden draad heb ik puur en alleen op zijn mooie uitvoering gekocht! Goudkleurige draden op de boekomslag en goudkleurig aan de boven- en zijkanten wanneer het boek dicht is, het geheel is prachtig 🤩

Gelukkig is het ook nog eens net zo pakkend wanneer je gaat lezen, je wordt ondergedompeld in informatie en waant je in de besproken werelddelen of tijdperken uit de geschiedenis van textiel;

‘Van Egyptische mummies, zijderoutes en astronautenpakken, De Gouden Draad 🧵 is een intrigerend verhaal over de rol van textiel in de menselijke geschiedenis. Natuurlijk en door mensenhanden gemaakt textiel heeft onze wereld niet alleen veranderd maar ook bepaald en vormgegeven. De gouden draad onthult het verborgen rijke leven van stoffen, de rijke historie en de fascinerende verhalen. In dertien hoofdstukken beziet Kassia St Clair de beschaving en haar creativiteit: van de mummies uit het oude Egypte, de zijden mantels uit het Chinese keizerrijk en het katoen uit India dat de aanzet gaf tot de industriële revolutie (en tot meer dan één oorlog) en zelfs de in een laboratorium ontworpen vezels die het mogelijk maakten dat astronauten op de maan konden lopen. Aan de hand van stoffen vertelt ze een ongelooflijke en inspirerende geschiedenis van menselijk vernuft en daadkracht.’

Er iets uit kiezen wat het meest interessant was of iets wat ik nog niet wist, er is teveel om te kiezen. Maar een van de dingen die ik niet wist en nu wel 🙂 gaat over de sterrenmeter van Su Hui, gemaakt ergens in de vierde eeuw;

Tekst loopt door onder de afbeelding

‘Su Hui werd bekend door een belangrijk en ongebruikelijk gedicht. Dit werd in haar tijd beschreven als, geweven op brocade, bedoeld in een cirkel te worden gelezen, en bestaand uit 112 of 840 karakters. Het gedicht van 840 karakters is in de vorm van een 29 bij 29 raster en kan vooruit, achteruit, horizontaal, verticaal of diagonaal gelezen worden, maar ook binnen zijn met kleuren aangegeven rasters. De tekst van het gedicht ging voortdurend rond in middeleeuws China en nooit verloren. Maar gedurende de Song Dynastie werd het schaars. De 112 karakters versie kwam voor in de oudste bronnen. De eerste uitgave van de 840 karakters versie lijkt te dateren van een 10e eeuwse versie van Li Fang. Menige 13e eeuwse versie werd aan bekende vrouwen van de Song Dynastie toegeschreven, maar dat bleek onjuist. Tijdens de Ming Dynastie werd het gedicht erg populair en geleerden ontdekten 7.940 manieren om het te lezen. Het werd ook genoemd in het verhaal Bloemen in de Spiegel.’ Bron

Tekst loop door onder de foto

Lirian Leest De Gouden Draad, Kassia St Clair

De pers over De gouden draad

‘Een meeslepende geschiedenis die ons via de zijderoutes naar sportkleding en naar ruimtepakken brengt.’ Sunday Times

‘Fascinerend… Een aanrader.’ The Spectator

‘Je gaat anders naar stoffen kijken.’ Elle Decoration

‘Uitzonderlijk, aanstekelijk erudiet en heel aanlokkelijk.’ History Today

 

Mijn conclusie na het lezen van De gouden draad,
Dit boek is een van mijn mooiste aankopen, qua inhoud en omslag!
Echt een boek om op tafel te laten liggen, lang nadat je het uit hebt.

Lirian LEest De GOuden Draad, Kassia St Clair

Terug naar het strandhuis

Wist je dat:

Zeeschildpadden kunnen meer dan 100.000 kleine diertjes meedragen op hun rug! Bron: National Geographic 

Als kind had ik een landschildpad waar ik uren naar kon kijken omdat ik schildpadden nu eenmaal fascinerend vind. Als loper zit in team turtle, kort samengevat, ik hou van schildpadden en dat was precies de reden waarom ik dit boek graag wilde lezen.

Boek 24, Lirian Leest, Terug naar het strandhuis, Mary Alice Monroe

Lirian Loopt

Boek 24Duo lezend in twee boeken won Terug naar het strandhuis van Mary Alice Monroe het van De gouden draad (even fascinerend overigens maar meer informatief waardoor je het niet in een keer uit kan/wil lezen). In Terug naar het strandhuis wordt het hele proces van een nest maken tot en met het uitkomen van de eieren uitvoerig beschreven. In dit korte filmpje van WNF-Rangers zie je het hele gebeuren versneld voorbijkomen:

Mary Alice Monroe (1960) schrijft fictie en onderzoekt de fascinerende parallellen tussen de natuur en de menselijke natuur. Veel van haar boeken gaan over milieukwesties.

Terug naar het strandhuis is een zomerse roman met als rode draad het leven van een bedreigde schildpaddensoort, de onechte karetschildpad, en familieverhoudingen en liefdesperikelen. 

Boekbeschrijving via Karakter Uitgevers:
‘Een bijzonder en emotioneel relaas over familiebanden en een onverwerkt verleden: liefde, haat en vergeving.

De veertigjarige Caretta heeft al jaren geen contact meer met haar familie die in het zuiden van het land woont. Op een dag ontvangt ze een brief van haar moeder waarin zij haar dochter vraagt naar huis te komen. Omdat Caretta de controle over haar eigen leven aan het kwijtraken is, besluit ze terug te gaan naar het strandhuis op het mooie Carolina Lowcountry, waar zij opgroeide.
Al snel krijgt het eilandritme vat op haar: ze kan zich voor het eerst in lange tijd weer ontspannen en ziet dat het leven weer zin heeft. Het strand, de zee, haar thuis… Caretta gaat zich ontfermen over bedreigde schildpadden en haalt oude banden aan met mensen die zij dacht verloren te hebben. Haar belangrijkste levensles leert zij door het hernieuwde contact met haar moeder. Het is een les waarbij liefde zeker ook zijn offers zal vragen.’

Tip: leesfragment

&

Mary Alice Monroe op Instagram.

Anderen over Terug naar het strandhuis:

“I start my summer with Mary Alice Monroe’s enchanting novels…I’m a devoted fan.” Elin Hilderbrand, NYT Bestselling Author

“With its evocative, often beautiful prose and keen insights into family relationships, Monroe’s latest is an exceptional and heartwarming work of fiction.” Publishers Weekly starred review

“The Beach House is profoundly moving.” All About Romance 

Foto door Maria Isabella Bernotti op Pexels.com